AKPITAΣ(AKRITAS)

　

マニア向けジャケットシリーズ、14枚目・・・か？

またも、別枠よりRe-Upにて、失礼。

　ギリシャの「AKPITAΣ(AKRITAS)」の唯一作、'73年発表のセルフタイトルアルバム。

アヴァン系プログレでは知る人ぞ知る傑作かと。

全13曲からなるも、33分と短！

一番長い曲でも5分弱。内5曲は2分以内と、これぞアヴァン系か？

　メンバーはドラムのΓιωργοζ Τδουπαγωγηζ、ベース・キーボード等のΣταυροζ Λογαριδηζ、ボーカルのΑρηζ Ταδουληζの3人をメインにゲストギターのΔημοζ Παπαχρηοτου。って、読み方が・・・。

　そんな内容は、ピアノメインのアコースティック調あり、シンセとエレキギターを弾きまくる曲有り、かと思うとクラシック調の曲ありと、様々。よって一曲一曲の説明は割愛にて勘弁。

しかし、一枚を通して聴く事により何やら不思議な満足感。

前にも言ったが、我的ベスト10に入る作品なのだが、決してお薦めはしませんので、あしからず。

因みに、自分も見た事のないオリジナルアナログ盤は、とあるサイトでCD20枚分くらいの価格だったような・・・。

Affinity

　イギリス、ヴァーティゴ、キーフ絡みでもう1枚は、別枠からのRe-Up。

　「Affinity」1970年発表のセルフタイトルアルバム。 

知る人ぞ知る、超々々〜有名ジャケット。 キーフらしく意味ありげな何ともアート的な一枚。

　しかし、その内容は決してジャケット負けしない素晴らしい内容。

女性ヴォーカルLinda Hoyleの声を前面にしながらも、演奏もしっかりと。

しかし、Linda Hoyleを売り込む為のバンドだったとかとの噂の中、この1枚だけでサッサと解散。

でLinda Hoyleはソロ活動へと突入することに。 

　レコードでのラスト曲になる7曲目の「All Along The Watch Tower」。11分40秒という長い曲だが、オルガンの音が何とも気持ちよく、間奏では半ばトランス状態に陥りそうな感じで、締めの曲として申し分なし。因みにこの曲はボブ･ディランのカヴァーで、あのジミ・ヘンドリックスもカヴァーしたことでも有名。

　いやらしい話だが、ヴァーティゴレーベルから当時発売されたアナログ版は、とあるショップで何と10万円の値がついていたとか・・・。 

レコードに針を落とそうものならその度にCD1枚分のお金が飛んでいきそうなプレミア価格。当然、完全密封保管必至！というレコード本来の役割とは全く違った方向に向かってるアルバムである。 

　純粋に音を聞きたい人は、その50分の1の価格のCDがお薦め。

しかし、その音にハマり、オリジナルに手を出す事になっても責任は負わないのであしからず。

Fairfield Parlour

　マニア向けジャケットシリーズ、久々に更新はイギリスのグループ「Fairfield Parlour」、1970年発表の唯一作「From home to home」。
メンバーはヴォーカルの「Peter Daltrey」、ギターの「Eddy Pumer」、ベース「Steve Clark」、ドラム「Dan Bridgeman」の4人。知る人ぞ知る「Kaleidoscope」からの後進グループである。
オリジナルレーベルはヴァーティゴ、ジャケットデザインはキーフと、マニア馴染みの一枚である。

　内容は、サイケ調フォーク・プログレ。
今となっては、古くささが否めないものの、どこか翳りのある当時のブリティッシュ･フォークの雰囲気十分。
2〜3分位の短曲が中心なので、いわゆるプログレ好きの人には物足りなさが感じられるかもしれないが、草創期という意味では必聴の一枚かと。

Heron

　マニア向けジャケットシリーズに戻り、と言いつつ、これはプログレか？

しかし、希に売り場ではプログレで売らてたりするので、って事で。

　イギリスの「Heron」の1970年発表のセルフタイトル1st。

完全に、ブリティッシュ･フォーク。田園フォーク、または木漏れ日フォークと言われる作品である。

情報によると、とある農場でのライブ録音との事で、バックまたは曲間に小鳥の鳴き声が聞こえてくる。

が、山育ちの自分が思うには、演奏音と小鳥の鳴き声が同等に聞こえてくるのは、いささか違和感が・・・。

小鳥の鳴き声を後から重ねた・・・なんて事は思いたくないのだが・・・。

　さておき内容は、ライブ録音故か、音のクオリティ、音質はいまいちも、のんびりとしたい時に聴くには最高のアルバム。

半ば、ビートルズっぽい感じをしつつも、それよりダラダラとした感じが何ともいい。

CDでは2枚組大サービス全42曲盤も出ているみたいなので、ブリティッシュ･フォーク好きな方には。是非お薦めの1枚、基2枚？である。

　因みにマニア向けオリジナルアナログLPは、ショップでたまに目にするも、その目が飛び出す事必至価格にて、お買い求めは覚悟の上で。

Osanna

　「イタリアン・プログレッシヴ・ロック・フェスティヴァル　秋の陣２０１１―夢のまた夢」参加グループ、ラストの6組目、3、4日目登場の「Osanna」。
1973年発表、ユーロプログレ最高傑作の誉れ高き3作目「Palepoli」。
メンバーはギターのDanilo Rustici、ベースのLello Brandi、ドラムスのMassimo Guarino、キーボードのLino Vairett、サックス・フルートElio D'Annaの5人。

内容は、
1曲目「Oro Caldo」。18分強の大作である。始まりは太鼓の音が妖しげに響き呪術的だが、徐々に叙情的な展開に。更に中盤からはヘヴィな演奏になりギターが唸りを上げる。後半はやや静かになるが、前衛的な何とも不思議な展開に。
2曲目の「Stanza Città」は、1分45秒と短いのだが、ある解説では1曲目が11分21秒、この2曲目が9分と。なので1曲目と2曲目を合わせて1曲みたいなものなのだろうが、リリースされる盤によって曲の切れ目が違う時があるのは珍しくない。
3曲目は21分30秒の大作「Animale Senza Respiro」。いわゆるB面1曲のパターンである。前半はやや叙情的に。中盤はジャズ的に展開するも、後半は徐々にヘヴィに。終わったかと思った残り1分、暗めのストリングスがジワジワと始まり、古いイタリア映画のエンディングのような終わり方。このラストの1分は果たして何の意味があるのか・・・。

ライブ当日はオーケストラをバックに、なんて情報もあるのだが、果たしてどんなライブになるのか非常に興味が沸く。

Il Balleto Di Bronzo

　「イタリアン・プログレッシヴ・ロック・フェスティヴァル　秋の陣２０１１―夢のまた夢」参加グループ5組目、前回に同じく2日目のみ登場の「Il Balleto Di Bronzo」。
イタリアンプログレの名盤と言われる1972年発表の2nd「YS」。
メンバーはギターのLino Ajello、ベースのVito Manzari、ドラムスのGianchi Stringa、そしてリーダー的キーボード・ヴォーカルのGianni Leone。

そんなアルバムの内容は
1曲目の「Intorduzione」、15分強の大作である。入りが妖しげな女性のハイトーンスキャット。そしてオルガンがジワジワと攻めてきて、本編へ突入。マイナー超の暗めで、且つ変拍子の展開は、これぞプログレか。全体にキーボードとドラムスがけたたましく、のっけから力の入る楽曲である。
2曲目の「Primo Incontro」も前曲からの切れ目が無く突入し、更に今度はギターが弾きまくりで、更にけたたましさ増加。終盤、チェンバロで少し癒されながら・・・。
と思った矢先、3曲目の「Secondo Incontro」もやはり、けたたましい。
4曲目の「Terzo Incontro」も全曲からの切れ目無く、けたたましさも引き継ぎつつ突入。
そしてラスト5曲目「Epilogo」は11分半の大作。けたたましさは相変わらずだが、それでも途中静かになったりとメリハリ、更には前衛的な展開もあり楽しめる1曲である。

全体的にイタリアらしい叙情的な展開よりも、細めのハイトーンヴォーカルとヘヴィな演奏が印象的。
当時のハードさとスリリングさが、いかに表現されるのかがライブ当日は注目である。

arti ＆ mestieri

「イタリアン・プログレッシヴ・ロック・フェスティヴァル　秋の陣２０１１―夢のまた夢」参加グループ4組目、2日目のみ登場の「arti ＆ mestieri」。

その1974年発表のファースト「tilt」。

メンバーはギターのGigi Venegoni、ベースのMarco Gallesi、ドラムのFurio Chirico、ヴァイオリン、パーカッションのGiovanni Vigliar、そしてフォンのArturo Vitale。

気付いていると思うが、前回紹介した「The Trip」と同じドラマー。そんなFurio ChiricoとギターのGigi Venegoniが中心となって作ったグループである。

こちらのFurio Chirico、半ばしつこいくらいに生き生きと、とにかく叩きまくり。

「これをやりたかった」感が感じられるのだが、手数多すぎ感も。

そんなアルバムの内容は、

1曲目「Gravitia 9.81」。ファースト1曲目のご挨拶だが、これが絶品！

これぞジャズロックと言わんばかりに、技巧とスリリングの入り交じり。全てのパートにおいて楽しめる名曲である。

その流れで、以後8曲、全体で1曲と思わせるほどに纏まりがあり、イタリアンプログレの傑作の1枚かと。

当然「Gravitia 9.81」は、ライブ当日に、それも1曲目で演奏されるであろう曲だと思うのだが、Furio Chiricoが当時のごとく手数が多い事、Gigi VenegoniとGiovanni Vigliarの指がしっかり動く事を切に願いたい・・・は、無理か？